展览预告|“海之歌—王绍昌作品展”即将亮相中国美术馆

2021-05-12至2021-05-23


中国美术馆

北京


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开幕时间:2021.5.1214:30

研讨时间:2021.5.1215:30

展览时间:2021.5.12     14:30 —5.23

主办单位:福建省美术家协会

泉州市文学艺术界联合会

协办单位:福建省泉州画院

福建省泉州市艺术馆

研讨地点:中国美术馆七层研讨室

展览地点:中国美术馆一层4号厅(北京市东城区五四大街一号)


    福建籍艺术家王绍昌先生个展:《海之歌——王绍昌作品展》,将于2021年5月12日下午2:30在中国美术馆开幕,研讨会于下午3:30在美术馆7层研讨室举行。本次展览由中央美术学院美术馆副馆长、博士生导师王春辰教授策划,福建省美术家协会、泉州市文学艺术界联合会主办,福建省泉州画院、福建省泉州市艺术馆协办。届时多位专家学者将出席开幕式及研讨会,就王绍昌的艺术成就、价值与未来发展等问题进行专业学术讨论和批评。中国美协主席、中央美术学院院长范迪安教授为展览题词,对王绍昌先生的艺术给予好评。


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    范迪安院长题字

    王绍昌,1953年生于福建泉州,现为中国美术家协会会员、中国壁画学会会员、福建省美术家协会水彩画艺术委员会委员。他生活在福建滨海城市,对海的形态有着深切的体会和感受。作品多选取生活化的海景为题,但不拘泥于写实描摹,而是以感悟式的表意笔法绘就海与人的情景。这种交融以东方的笔意体现,重视意象而笔法洗练,气韵流畅。本次展览将集中呈现艺术家大海题材的作品60余件,其中既有艺术家数十年从艺生涯中入选全国大型美展的精品,也有近年来锐意创新的尝试。通过水墨、水粉、油画等不同的媒介类型,展示艺术家多年来打破中西媒介,探索中国绘画笔墨意趣的成果。


    策展人王春辰谈到,王绍昌的艺术经历实际上是一路上披荆斩棘,克服了重重挑战才成就出的艺术成绩。他精研海世界创作几十年,是一次次蜕变,渐次形成其艺术语言表现的个性化。观其早期作品,海为辽阔天地,渔歌唱晚,行人如织,仿佛踏晚霞归来,等待鱼米炊烟;及中期作品,艳阳高照,海域绚丽斑斓,海鸥翻飞,好一派丰收喜悦;而到北京之后,他着力于笔墨系列表现海世界,呈现出天水一色的鸿蒙气象,又是万般胸怀的喟叹。它们是王绍昌探究绘画艺术几十年的凝练,写照着人生过程,也递进着艺术精神的升华:它们由观物描绘到观心抒情、由海景叙事到人生深思。艺术语言上也是从丰富到静穆、从具体到悟象、从刻画到通达、从直接到心意,愈加笔意老辣。海之歌,不是简单的吟唱,而是立天地间与坚韧精神同在。当王绍昌站在北方,以千里之眼去瞭望家乡的大海时,这天地悠悠的情怀便砰然生发于笔下了。以风骨写尽海世界,是为“海之歌”。

展览在中国美术馆一层4号厅举行,展览时间为5月12日下午2时至5月23日,逢周一闭馆。


批评文字节选:

    我更倾向于用“绘画性”这一概念来描述他的作品,来指认他的作品的魅力所在。我常想,艺术发展到今天,各种新观念、新媒介、新形式充斥着形形色色的展览空间,给观众带来各式各样的新感受,以及各种好奇、各种惊艳、各种陌生和意外,作为传统样式的绘画还有什么可以坚守?还有什么可以持久吸引观者的魅力?如果没有,坚守在这个领域的意义又何在?看过王绍昌的画,我似乎找到了一个“解题”的线索:那就是任何别的媒介、样式无可代替的“绘画性”所具有的魅力。

 ——贾方舟


    王绍昌艺术探索的价值,显然不限于语言层面上进行表现主义与写意传统的对接,而是在主动渗透中国写意的同时积极地保留着表现主义那种最深层的人性揭示,狂野的笔触与宣泄的色彩都深刻地指向了人类生与死的哲学基本命题。在引进表现主义促使中国传统绘画进行现代性转型中,他不是拉平东西的高度,而是力求在跨越中提升中国美术现代性有关生命母题表达的思想厚度,并在此种生命意识的探求中激发写意的表现性美学,尽力保留生命本真状态的粗朴、狂野、暴露等那些非理性的品质。这是中国美术现代性探讨中常常被忽略了的重要命题。

 ——尚辉


    王绍昌对现代水墨画家的巨大启示性在于:首先,水墨画这一艺术样式虽然产生于遥远的古代,但远远没有走上绝路,完全可以向现代的方向发展,并与西方现代艺术并驾齐驱;其次,从事现代水墨的创作更需要一个艺术家立足于当下感受,否则将无以探索新的题材、新的图像或新的手法;再其次,作为一个现代水墨艺术家,还应该具有世界性的大视野。在此过程中,无论是死抄中国传统还是盲目搬用西方现代派的做法都是极其错误的。

——鲁虹


不同画种虽然在题材上共享,但每一种媒介的语言都存在自己的法则和自己的问题,也各有自己的解决之道,王绍昌常言“他山之石可以攻玉”,在实际探索过程中,他利用不同画种的语言特点,进行交叉移植,力求试出固定画种不同于以往的画面效果。

 ——段君


关于艺术家

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王绍昌

1953年出生,籍贯福建泉州,现工作居住于北京。

中国美术家协会会员、中国壁画学会会员、福建省美协水彩画艺术委员会委员、泉州市美术家协会副主席。作品入选全国第八、九、十、十一、十二届美展,第二届上海朱家角国际水彩画双年展、第六届北京国际美术双年展、第十届中国艺术节(全国优秀美术作品展)等多项展览;获第三届全国壁画展铜奖、福建当代美术晋京展优秀奖(最高奖)、日本第五十三国际文化交流展银奖、日本第五十六届国际文化交流展金奖及省市级多种奖项。作品被中国粉画艺术馆、徐悲鸿纪念馆、中国美术家协会展览部等艺术机构收藏,并发表于《美术》、《江苏画刊》、《中国水彩》、《美术报》、《光明日报》等报刊。


关于策展人

王春辰

著名策展人、批评家,中央美术学院教授、博士生导师,现任中央美院美术馆副馆长,从事现代美术史及当代艺术理论与批评研究。2012年美国密执根州立大学布罗德美术馆特约策展人;2013年第55届威尼斯国际艺术双年展中国馆策展人;英国学刊Journal of Contemporary Chinese Art《当代中国艺术杂志》副主编及德国斯普林格出版社《中国当代艺术丛书》主编;2015年英国泰特美术馆访问研究员。出版《1940年以来的艺术》、《艺术的终结之后》、《美的滥用》、《1985年以来的当代艺术理论》、《艺术史的语言》、《艺术简史》等译著;2009年获得“中国当代艺术批评奖(CCAA)”并出版《艺术介入社会》。2013年出版《艺术的民主》和《图像的政治》。

策划展览(近十年):陈曦:规则之外(2021)、在思想中:中国当代艺术的思想史与方法论(2020)、历史的凝视:再访当代中国艺术(2019)、墨与物:第二届武汉水墨双年展(2019)、安尼施·卡普尔在中国首次个展(2019)、姬子:精神之旅个展(2019)、马克·奎恩:皮相之下(2019)、兴起:中国当代艺术中的女性声音(2018)、大地之维:用艺术书写当代(2018)、墨攻:首届武汉水墨双年展“合:融汇与变通”(2017)、云雀在天上:当代青年艺术十一人展(2017)、约会—来自中法的青年艺术展(2017)、时间测试:国际录像艺术研究观摩展(2017)、内燃:中国新一代女性艺术家(2016)、未来的回归:来自中国的当代艺术(2014)、变位:中国艺术方式的威尼斯显现(2013)、深圳首届独立动画双年展:心灵世界:作为虚拟工程的艺术(2012)、观念维新:中国当代摄影简史(2012)、亚现象:中国青年艺术生态报告展(2012)、创异的喜悦:中国70后艺术展(2012)、CAFAM双年展(2011)等。


部分参展作品

博浪归来 水粉 120cmx200m 2017

此刻无愁融夕暮 60cmx80cm 彩墨 2018

风调雨顺 60cmx80cm 油画 2014

光阴荏苒 120cmx150cm 水墨 2019

海殇 240cmx600cm 水墨 2020

明月多应在故乡 120cmx200cm 水粉 2019


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