她曾是罗丹的助手、情人和缪斯，是天才的雕塑家。吊诡的是，尽管她很早就与罗丹分道扬镳，努力建设独立的艺术王国，但被世人熟知却不是因为艺术天才，而是以“罗丹的情人”的身份。这恐怕要归功于伊莎贝尔·阿佳妮主演的电影《罗丹的情人》，以及众多小说、戏剧和歌剧等艺术形式的描绘。不得不说，法国雕塑家卡蜜儿·克洛岱尔（Camille Claudel ，1864-1943）的人生是充满悲剧色彩的，而卡蜜儿·克洛岱尔博物馆的建成，似乎为她的悲剧人生提供了一丝慰藉。

卡蜜儿·克洛岱尔

塞纳河畔的诺让市（Nogent-sur-Seine）距离巴黎60公里，1876-1881年，卡蜜儿和家人在此居住。这是一个充满人文气息的小镇，除了卡蜜儿之外，19世纪还有三个雕塑家生活于此。著名的作家福楼拜常常到此地游览，并在这里完成了小说《情感教育》。尽管只在诺让生活了四年，这里却是卡蜜儿雕塑人生开启的地方——12岁的时候，她开始捏泥塑；13岁时，她的作品第一次出现在艺术家沙龙里。其早期的作品《拿破仑》和《脾斯麦》（现均已无存）引起了雕塑家阿尔弗雷德·鲍彻（Alfred Boucher）的注意，后者成为卡蜜儿的第一个老师。后来，鲍彻将卡蜜儿介绍给了朋友罗丹——卡蜜儿的人生因此走向辉煌，也因此走向灭亡。

博物馆外景

博物馆内景

卡蜜儿·克洛岱尔博物馆是一个二层建筑，巨大的窗户为室内提供了充足的光线，也为欣赏雕塑这门光影艺术提供了很多的便利。博物馆筹备了将近二十年，于今年五月份正式对公众开放。馆中陈列着大约250件作品，其中43件来自卡蜜儿，剩下的作品则来自诺让市其他的雕塑家。馆藏作品多以历史和神话为主题，这也是十九世纪末、二十世纪初的法国雕塑家常常表现的内容。在作品的安排上，博物馆做了一个大胆的尝试，策展人西塞尔·贝特朗（Cécile Betran）将卡蜜儿的作品放在了所有藏品的最后面。尽管只有43件卡蜜儿的作品，这已经是其现存作品一半的数量——在其住进精神病院之前，疾病发作时的卡蜜儿捣毁了工作室的很多作品。

卡蜜儿的作品是从《老年海伦》（Old Hélène，1882）开始的，这是一件头像作品，表现了克洛岱尔家族女管家年老时的样貌。艺术家采用了鲍彻式的自然主义手法，将脸上布满皱纹的海伦表现得非常优雅。另外一件早期作品《年轻的罗马人》（Young Roman，1884）描绘的是年轻的凯撒，为她做模特的是时年16岁的艺术家的弟弟保罗。保罗后来成为了诗人和外交官，也是她三十年的住院时光里，唯一经常去探望她的人。

卡蜜儿·克洛岱尔，《老年海伦》，1882年

以情爱为主题的作品出现在与罗丹相遇之后。1880年代后期到1890年代，她常常与罗丹分享模特，其中不乏罗丹朋友圈中那些显赫之人。《抛弃》（Abandonment，约1886-1895）是这一时期的代表作品。这是一件拥抱着的双人雕像：男人双膝跪地，用手搂住女人的腰；而女人俯下身来，用面颊迎接男人热烈的吻。这件作品的旁边是罗丹的作品《永恒的春天》（Eternal Spring，1884）和《永恒的偶像》（The Eternal Idol，1889），三件作品的并置让人直观地感受到了它们之间的相似之处。不同点在于作品蕴含的能量。在罗丹的作品中，人们会发现一种英雄主义的性放任，而观看卡蜜儿的作品，这种情色联想却是迷人而温柔的。这里还有二人即将分手之时，卡蜜儿为罗丹雕塑的一尊头像。这件雕像非常严肃，艺术家眉头紧锁，胡子垂到胸前。属于艺术家的独特气质和略带威胁的表情糅合在一起，这从侧面表现了卡蜜儿对罗丹既崇拜又仇恨的态度。值得一提的是，这件作品是最近在巴黎大皇宫（Grand Palais in Paris）举办的罗丹世纪大展中的第一件作品。

卡蜜儿·克洛岱尔，《抛弃》，约1886-1895年

卡蜜儿·克洛岱尔，《罗丹》，1888-1889年

罗丹是卡蜜儿生活的年代最知名的雕塑家，也是其人生中至关重要的人物。尽管想要将她从罗丹的阴影中释放出来，但博物馆一方深知，只字不提罗丹是根本不可能的。除了与罗丹共用模特外，馆藏的卡蜜儿作品有些是在罗丹的指导下完成的，有的基于二者的合作。而认识罗丹也同样离不开卡蜜儿，在巴黎刚刚翻新过的罗丹博物馆里，有一个房间专门陈列卡蜜儿的作品。

卡蜜儿·克洛岱尔，《晚年》，约1890年

1890年代，卡蜜儿和罗丹的关系一直处于紧张的状态。罗丹不肯离开自己的“结发妻子”罗丝（虽然二人在生命的最后时刻才结婚，贫穷时期的陪伴早已让他们如同结发夫妻一般），而卡蜜儿除了争取爱情之外，也在争取艺术的独立。1898年，两个人正式决裂。此后，卡蜜儿的精神变得不稳定，她认为身边出现的人都来自罗丹的指派，目的在于窃取她的艺术果实。这一时期的展品在艺术上趋于成熟，却夹杂了更多的孤独感，甚至表现出了艺术家狂躁不安的状态。作品《晚年》（Old Age，约1890年）明确地表达了“抛弃”的主题，动态的构图和寓言式的表达都是卡蜜儿为摆脱罗丹影响做出的尝试。

卡蜜儿·克洛岱尔，《珀尔修斯和戈尔贡》，1897年

博物馆的出口处陈列着《珀尔修斯和戈尔贡》（Perseus and the Gorgon，约1897年），这是卡蜜儿接受的唯一的订单，她亲自雕刻了这件大理石作品。在这个神话场景中，珀尔修斯挥舞着美杜莎的头，后者的身体倒在地上。美杜莎是卡蜜儿以自己为原型雕刻的，这仿佛成了其后半生的悲剧性寓言。

参考来源：

《华尔街日报》，A.J. Goldmann，The Muse Turned Master

史密森学会，Brigit Katz，Museum Devoted to Camille Claudel, Long Overshadowed by Rodin, Opens in France